Сайт использует Cookie. Это необходимо, чтобы сайт работал лучше.

Оставаясь на сайте, вы даете согласие на работу с этими файлами в соответствии с Политикой конфиденциальности и обработки персональных данных

Программа

Миссия БДФ Лаборатории — дать молодым режиссерам возможность искать новый сценический язык, а театрам — обновлять репертуар для детей и подростков, обращаясь к темам, которые действительно волнуют юного зрителя. За неделю постановочные команды создают эскизы спектаклей, которые могут стать отправной точкой для полноценных постановок. Лаборатория — важный инструмент развития театра для детей, позволяющий профессиональному сообществу быть в диалоге с аудиторией и не отставать от ее запросов.

В этом году темы для эскизов определили сами зрители «Театрального проекта 27» — дети и подростки Петербурга. В ходе опроса они обозначили наиболее актуальные для них вопросы. Авторы эскизов — четыре команды — будут размышлять о поиске себя, сложных отношениях с родителями и сверстниками, взрослении в эпоху соцсетей. Это честный разговор с подростками на их языке — без упрощений и морализаторства.

Когда

23–24 сентября

Где

«Театральный проект 27»

Санкт-Петербург, ул. Комсомола, д. 2

Куратор направления БДФ Лаборатория

Наталия Сергеевская

Помощник руководителя Вахтанговского фестиваля театральных менеджеров. Директор «Театрального проекта 27» (Санкт-Петербург). Сокуратор театральных школ Арт-кластера «Таврида». Руководитель спецпроектов Большого Детского фестиваля (с 2020).

Участники проекта БДФ Лаборатория

12+

Женя Львова

Алина Шклярская

«Не/Равновесие»

На основе научных и научно-популярных текстов. Драматургия — Женя Львова, Алина Шклярская


23 сентября в 16:00

Жанр: Артсайнс-перформанс с элементами клоунады. Творческий эксперимент на основе научных исследований


Мы знакомы с ним так хорошо — и в то же время почти ничего о нем не знаем. Мы командуем им — и целиком от него зависим. Мы любим и ненавидим его. И наконец, без него мы не способны общаться с другими людьми (ни говорить, ни целоваться).

Наше тело — главный герой этого спектакля. Как устроены прикосновения, почему зевок заразителен и можно ли сделать шаг, не потеряв равновесия? Попробуем ответить на эти вопросы вместе с учеными и актерами.

Этот перформанс для тех, кто хочет лучше познакомиться с собой и своим телом, для тех, чье тело меняется каждый день. А еще — для любопытных, кто, возможно, тоже выйдет на сцену (только по желанию).


Женя Львова, режиссер

Театральный практик: режиссер, актриса, педагог. Куратор социокультурных проектов. Междисциплинарный художник. По первому образованию — этнолог, антрополог. Тема дипломного исследования: поцелуй в игровой культуре городской молодежи в России конца XX — начала XXI века. Художественный руководитель детской театральной мастерской «Гвозди» (2015–2019). Инициатор первого Псковского фестиваля театра для подростков «В чем загвоздка?». Сценарист и режиссер аудиоспектакля для ребенка и близкого взрослого «Кто раскачивает деревья?» (в текущем репертуаре Санкт-Петербургского государственного музея истории религии). Дважды стипендиат Союза театральных деятелей Российской Федерации. В режиссерской и педагогической практике уделяет особое терапевтическому потенциалу театральных практик.


Алина Шклярская, драматург

Преподаватель драматургии и истории искусства. Автор текстов к медиа-, драматическим и хореографическим постановкам. Учится в аспирантуре Российского государственного института сценических искусств (с 2022). Тема исследования: «Научный театр». Окончила магистратуру РГИСИ (курс Валерия Фокина, Андрея Могучего) по специальности «Мастерство сценических постановок» (2015), магистратуру Уорикского университета (Великобритания) по специальности «История искусств и коллекционирование» (2013). Лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» за лучший спектакль малой формы (Александринский театр; 2017). Автор сценариев и инсценировок к спектаклям Театра Наций (Москва), Александринского театра (Санкт-Петербург), Театра юных зрителей имени А.А. Брянцева (Санкт-Петербург), Театра «Старый Дом» (Новосибирск).

12+

Тимур Салихов

Алиса Золоткова

«Подруга из мертвого города»

По одноименной пьесе Игоря Витренко


23 сентября в 20:00

Жанр: Блог-хоррор. Мистическая драма взросления


Митя привык быть один. Снимать скучные видео, гулять по пустым улицам и не ждать от жизни чудес. Но однажды реальность дает сбой: парень проваливается в подвал старого ДК и встречает таинственную незнакомку. Девушку, которую никто не видит. Девушку, которая уверена: они должны быть вместе. Любовь, одиночество, мистика и ответственность переплетаются в истории о том, как прошлое не отпускает, настоящее обманывает, а призраки бывают не только по ту сторону окон.


Тимур Салихов, режиссер 

Режиссер, художественный руководитель Верхнеуфалейского муниципального театра «Вымысел» (2020–2022), автор постановок и организатор ребрендинга театра. Работал режиссером в театрах Санкт-Петербурга, Ханты-Мансийска, Москвы, Будвы (Черногория), ставил спектакли на независимых площадках. Работал ассистентом режиссера в московском театре «Практика» с Жоэлем Помра, Рамином Греем, Даниэлем Голдманом. Участвовал в режиссерских лабораториях, ставил читки на фестивалях «Новая драма», «Открытое пространство», «Любимовка», «Текстура», «Радуга».


Алиса Золоткова, художник

Окончила Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства (курс Ахмата Байрамкулова). Актриса Санкт-Петербургского театра юного зрителя имени А.А. Брянцева. Номинант театральной премии «Прорыв» в категориях «Лучшая молодая актриса» и «Лучшая актриса» за роли в спектаклях «Злая девушка» и «Мещане». Снималась в фильмах и сериалах, в том числе «Посредник», «Город особого назначения», «Бирюк», «Внутреннее расследование», «Чужие тайны. Времена года», «Дознаватель — 2».

12+

Игорь Лебедев

Андрей Адамовский

Елизавета Егорова

«Тима»

По пьесе Игоря Хонина «Писисюн мазазавра»


24 сентября в 16:00

Жанр: Гимназическая повесть


Ученики элитной гимназии устраивают бунт против учителей и их завышенных требований. В центре конфликта оказывается неформальный лидер класса — Тима. Ситуация ставит его перед выбором: продолжать бунт или попытаться договориться? Это история о разнице поколений, об отсутствии диалога и попытке его найти, а также о выборе, который совершает каждый из нас.


Игорь Лебедев, режиссер

Участник режиссерских лабораторий: «Война и мир» на базе Академического Большого драматического театра имени Г.А. Товстоногова (Санкт-Петербург, 2014), «Молодые режиссеры — детям» (Иркутск, 2015), лабораторий Национального фестиваля театрального искусства для детей «Арлекин» (Санкт-Петербург, 2016), Санкт-Петербургского академического театра имени Ленсовета (2016), «12+» (Тюмень, 2018), «Сандро» (Сухум, 2023), лаборатории V фестиваля театров Дальнего Востока (Южно-Сахалинск, 2024). Осуществил постановки в театрах Саранска, Чебоксар, Нижнего Тагила, Барнаула, Южно-Сахалинска, Уссурийска. Спектакли Игоря Лебедева — участники и победители фестивалей, обладатели дипломов и наград, входили в лонг-лист Российской национальной театральной Премии «Арлекин».


Андрей Адамовский, хореограф

Состоит в балете Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии, а также в проектах OKNO Dance Project и Пластического театра MIE Виталия Кима. Хореограф Нового молодежного театра (Нижний Тагил). Педагог по пластике Театра Юношеского Творчества при Санкт-Петербургском городском Дворце творчества юных (с 2012). Постановщик музыкально-пластического спектакля «О мечтателях и авантюристах» (в соавторстве с Анной Михайловой). Проводит мастер-классы по современной хореографии и пластическому воспитанию актеров.


Елизавета Егорова, художник

Художник-постановщик и художник по костюмам. Окончила Российский государственный институт сценических искусств (мастерская Эдуарда Кочергина, 2018). Номинант Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» в категории «Лучшая работа художника». Лауреат Международного театрального фестиваля «Рождественский парад» в номинации «Лучшая работа художника». Номинант Международной премии в области архитектуры и дизайна «Золотой Трезини» в номинации «Лучший реализованный проект театральной декорации». Работала как художник в спектаклях Москвы, Санкт-Петербурга, Калининграда, Тамбова, Арзамаса, Кирова, Выборга, Вологды.

12+

Михаил Егоров

«Аста»

По одноименной пьесе Серафимы Орловой


24 сентября в 20:00

Жанр: Антистрашилка


Одиннадцатилетняя Лена случайно призывает Асту — загадочное существо, способное исполнить любое желание. От помощи с домашним заданием до спасения брака родителей — Аста способна сделать для того, кто его вызвал, всё. Но Лена боится, что за это придется заплатить слишком высокую цену. Однако Асте нужна не душа девочки, а нечто иное. Что именно — предстоит узнать зрителям.


Михаил Егоров, режиссер 

Режиссер кино и телевидения. Окончил факультет режиссуры кино и телевидения Института современного искусства (мастерская Валерия Рубинчика). Обучался в Театральном институте имени Бориса Щукина и РАТИ-ГИТИС. Участник режиссерской лаборатории Союза театральных деятелей Российской Федерации под руководством Адольфа Шапиро (2022, 2023, 2024). Спектакли «В дороге» (Российский академический молодежный театр) и «Говорит Москва/Леха» (Воркутинский драматический театр имени Б.А. Мордвинова) вошли в лонг-лист Российской национальной театральной премии «Золотая Маска».

Эксперты

Екатерина Данилова

Театральный критик, главный редактор «Театрального журнала» Российского института театрального искусства — ГИТИС. Выпускница мастерской Григория Заславского в ГИТИСе. Участница театральных лабораторий и фестивалей.

Елизавета Вельяминова

Редактор раздела «Культура» в медиапроекте «Собака.ru». Пишет о книгах, театре, музыке, кино и искусстве. Занималась социальной журналистикой. Работала в фонде «Антон тут рядом». Писала для изданий «Афиша», «Нож», Т-Ж, Яндекс. Училась в МГИМО и ВШЭ — на факультетах международной журналистики и журналистики данных.

Александрина Шаклеева

Театровед, театральный критик, куратор. Окончила актерское отделение факультета культуры и искусств Омского государственного университета, театроведческий факультет Российского государственного института сценических искусств, аспирантуру Гуманитарного Университета в Екатеринбурге. Прошла профессиональную переподготовку по программе «Менеджмент сценических искусств» в Театральном институте имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова. Член Экспертного совета «Золотой Маски» (2021/22, 2022/23). В разные годы — куратор фестивалей «Маска Плюс», «Территория. Kids», «Кто ты и откуда», Форума театров малых городов, образовательных программ фестивалей «Пермское море», «Театральная революция», резиденции «Архивация нас» и др. Курировала проекты в Молодежном театральном центре «Космос» (Тюмень, 2019–2023). Куратор спектаклей, попадавших в номинации и лонг-листы «Золотой Маски», в список 100 лучших молодежных проектов на Russian Сreative Week. Ведет свой телеграм-канал. Публиковалась в изданиях «Петербургский театральный журнал», «Летающий критик», «ТЕАТР.», «Недоросль», «Экран и сцена», «Страстной бульвар», «Ревизор.ру».

Мария Абрамова

Театровед, автор журнала «Петербургский театральный журнал» и блога ПТЖ. Обучалась в художественной школе, занималась в театральной студии «Арлекин» (Заречный). В 2023 г. поступила на театроведческий факультет Российского государственного института сценических искусств.