Сайт использует Cookie. Это необходимо, чтобы сайт работал лучше.

Оставаясь на сайте, вы даете согласие на работу с этими файлами в соответствии с Политикой конфиденциальности и обработки персональных данных

Описание

Любимые персонажи Анны Викторовой – петербуржцы. Во «Всаднике Cuprum» наравне с заглавным персонажем, Петром I, появляется мальчик в матроске с сачком – это Володя Набоков. В спектакле «Птифуры. Дедушки» своё портретное сходство куклам подарили Александр Володин, Олег Каравайчук и другие горожане. Так же, как это сделали Достоевский, Пушкин, Крылов, Гоголь, Некрасов, сошедшиеся за карточной игрой в «Пиковой даме». В этом месте время не имеет границ.

В Петербурге судьба у людей особенная, это она толкает персонажей – молодых Петра, Родиона («Преступление и наказание»), Германа («Пиковая дама») – на поступок. Но у каждого свой предел прочности. Молодости противостоит иная крайность. Важными действующими лицами этого города становятся старухи. Именно они – гении места, основанного Петром, – размножившаяся процентщица, Графиня Анна Федотовна. И, конечно, это «Птифуры», две части, про бабушек и про дедушек, рассказанные лимериками. Скетчи, анекдот, комикс в своих серьёзных определениях – любимые жанры Викторовой. Сегодня они хорошо представляют то, что раньше было привычно называть мифами.

А ещё Викторовой импонируют персонажи, которые ценят независимость и юмор. В «Вафельном сердце» детству можно многое простить, в «Ходже Насреддине» груз свободы проходящих свой путь героев становится посильным и даже радостным. Марионеткам всегда было с руки философствовать, а у Анны Викторовой они готовы ещё и, размышляя, чудачить.

ФИО

Анна Валерьевна Викторова

Место рождения

г. Санкт-Петербург

Образование

СПбГАТИ, факультет театра кукол (специальность «художник-постановщик», мастерская Тамары Васильевны Мироновой, 1999 год).

Карьера

Художник, режиссёр, лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска»(«Робин-Бобин», 2005; «Всадник CUPRUM», 2007), член Союза художников России, член СТД РФ.

В 2003 году открылся театр KUKFO, в который Анна устроилась работать сначала мастером по куклам и монтировщиком, потом осветителем и звукорежиссёром, потом художником и режиссёром. В настоящее время – художественный руководитель театра KUKFO.

Как художник работала в театрах России, ближнего и дальнего зарубежья.

Художник сцен c куклами к фильму «Сохрани мою речь навсегда» (2015, режиссёр Роман Либеров), художник и режиссёр сцен с куклами к фильму «Он Дракон» (2015, режиссёр Индар Джендубаев), «Мальчик у Христа на ёлке» − совместный проект с Музеем Достоевского и «Белым театром» в Колпинской воспитательной колонии. Художник и режиссёр проекта «Великанцы» (совместно с Михаилом Васильевым).

ФИО

Анна Валерьевна Викторова

Место рождения

г. Санкт-Петербург

Образование

СПбГАТИ, факультет театра кукол (специальность «художник-постановщик», мастерская Тамары Васильевны Мироновой, 1999 год).

Карьера

Художник, режиссёр, лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска»(«Робин-Бобин», 2005; «Всадник CUPRUM», 2007), член Союза художников России, член СТД РФ.

В 2003 году открылся театр KUKFO, в который Анна устроилась работать сначала мастером по куклам и монтировщиком, потом осветителем и звукорежиссёром, потом художником и режиссёром. В настоящее время – художественный руководитель театра KUKFO.

Как художник работала в театрах России, ближнего и дальнего зарубежья.

Художник сцен c куклами к фильму «Сохрани мою речь навсегда» (2015, режиссёр Роман Либеров), художник и режиссёр сцен с куклами к фильму «Он Дракон» (2015, режиссёр Индар Джендубаев), «Мальчик у Христа на ёлке» − совместный проект с Музеем Достоевского и «Белым театром» в Колпинской воспитательной колонии. Художник и режиссёр проекта «Великанцы» (совместно с Михаилом Васильевым).

Спектакли

«Аленький цветочек» по мотивам сказки С.Т.Аксакова — Театр «КУКФО», Санкт-Петербург, 2014 год

«Всадник CUPRUM» — Театр «КУКФО», Санкт-Петербург, 2003 год

«Микробус и Бактериус» — Театр «КУКФО», Санкт-Петербург, 2009 год

«Морозко» по мотивам русской народной сказки «Морозко» — Театр «КУКФО», Санкт-Петербург, 2008 год

«Пиковая дама» по мотивам повести А.С.Пушкина — Театр «КУКФО», Санкт-Петербург, 2014 год

«Преступление и наказание. Картинки из романа» комикс по роману Фёдора Достоевского «Преступление и наказание» — Театр «КУКФО», Норильск - Москва - Палермо - Санкт-Петербург, 2007 год

«Птифуры. Бабушки» — Театр «КУКФО», Санкт-Петербург, 2018 год

«Робин-Бобин» — Театр «КУКФО», Санкт-Петербург, 2005 год

«Храбрый мальчик и великан» по мотивам пьесы Михаила Супонина «Северная сказка» — Театр «КУКФО», Санкт-Петербург, 2010 год

«Щелкунчик» по мотивам сказки-повести Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» — Театр «КУКФО», Санкт-Петербург, 2018 год

Выдержки из интервью

Интервью для ИИ «МедиаЗавод»

Интервью для ИИ «МедиаЗавод»

Интервью для Полины Зоновой / Maskbook

СМИ о режиссере

Жанна Зарецкая про спектакль «Робин-Бобин» / Афиша

Юлия Нетёсова про спектакль «Преступление и наказание» / РОСБАЛТ

Алёна Карась про спектакль «Всадник CUPRUM» / Российская газета

Вопросы и ответы

Есть ли характерные особенности у «маленького» зрителя. Если есть, то какие?

Детям сложно выдерживать долгие спектакли. Ну, и важно помнить, что маленькие зрители достаточно пугливые.

Как помочь детям понять/полюбить театр?

Делать хорошие спектакли.

Корректно ли словосочетание «детский театр»? Имеют ли произведения искусства возраст?

Мне ближе словосочетание «театр для детей». Я думаю, что у ребёнка в 4 года, в 6 или 9 лет есть свои особенности в восприятии. Очень важно родителям обращать внимание на возрастной ценз, который рекомендуют создатели спектакля, и не водить маленьких детей на Брехта или Макдонаха.

О чём сегодня важно говорить с детьми и подростками, какие темы затрагивать в спектаклях?

Думаю, что с детьми всегда, во все времена, важно говорить о том, что такое хорошо и что такое плохо. О сострадании, доброте, заботе о близких, уважении к себе и к окружающим.

Чем отличается принцип работы над детским и взрослым спектаклем, разительны ли эти отличия?

Конечно, делая спектакль для детей, мы всё время представляем маленького зрителя в зале. Стараемся учитывать, что ребёнок, может быть, первый раз в театре. Маленькие зрители, возможно, ещё не знают сюжет даже самых популярных сказок. Поэтому, в первую очередь, не нужно искать сложные постановочные решения, а лучше постараться рассказать историю просто. Но интересно! И хорошо бы при этом, чтобы родителям в зале было нескучно.