В большинстве своих спектаклей (а их в творческой биографии более ста) Сергей Балыков обращается к вопросу противопоставления человека и социума. Он размышляет о внутреннем ощущении одиночества, о попытке соединиться с теми, кто поймёт, поддержит, и об очень частом непонимании со стороны окружающих. Столкновение художника и общества, вопросы «кто я», «зачем я здесь», «как мне быть с другими» – смысловой стержень спектаклей Сергея Балыкова.
Адресат его спектаклей – и взрослые люди, и дети. Каждый спектакль – диалог между сценой и залом, актёром и зрителем. Выстроить этот диалог с детьми сложнее, так как почти невозможно получить осознанную обратную связь от тех, кто ещё с трудом говорит. Тем не менее, в репертуаре Астраханского театра кукол, художественным руководителем которого Сергей Балыков является с 2015 года, – спектакли и для семейного просмотра, и для младших школьников, и для подростков, и для совсем малышей.
Для первого знакомства с театром создан спектакль-игра по мотивам русской народной сказки «Заяц, лиса и петух». В сюжетную линию интегрированы моменты общения со зрителем, призванные вовлечь юных зрителей в игру. Благодарю умному юмору известная всем сказка о том, как Лиса выгнала Зайца из его же собственного дома, становится не только калейдоскопом театральных превращений, но и доброй историей о торжестве дружбы и справедливости.
Атмосфера волшебного детского сна с фантазиями и полётами к ночному небу пронизывает спектакль «Звёздочка для ёжика». Через множество вопросов, которые ёжик задаёт своей маме и на которые пытается ответить, путешествуя по ночному лесу, зрителю стремятся показать, как важно верить в мечту, даже если она кажется неосуществимой.
Для более старшего возраста интересен спектакль «Вий, или Три ночи для Хомы». Создавая свою интерпретацию одного из самых мистических произведений Гоголя, Сергей Балыков пытается разгадать загадку, которая лежит в основе и творчества писателя, и его жизни. В качестве художника над постановкой работала Елена Вершинина, которая создала самостоятельный, необыкновенный мир. Лысая гора, на которую слетаются ведьмы на шабаш, делится на три плана: крупный, где появляются сами актёры, средний с персонажами-куклами, и третий – план воспоминаний, план пейзажей, которые зритель видит как бы со стороны, вдалеке.
Ещё один необычный спектакль поставил Сергей Балыков в Волгоградском театре кукол, опираясь на местные легенды о том, что здесь, у берегов нижнего Дона, в степях Скифии и Танаиса жили загадочные амазонки. Повод признать миф исторической правдой появился в 1997 году, когда близ села Покровка Волгоградской области археологи обнаружили пантеон женщин с мечами и другими видами оружия. Так появился спектакль «Царица Амазонок», главной темой которого стала любовь, а также – трагическое столкновение безжалостного закона и материнской любви. Это спектакль-размышление, спектакль-переживание, в котором актёры и куклы говорят со зрителями о связи прошлого с настоящим, о том, что женщина, даже если она воин и облечена властью, создана для любви и радости, и что жить без любви невозможно. Основным художественным решением спектакля становится эстетика модерна и скифского золота – блеск драгоценных доспехов, роскошные одеяния и уборы. А ещё – изящные куклы, блестящие латы, щиты и мечи, выразительные маски, видеопроекции.
