Екатерина Василёва

Малыши больше следят за драматургией ощущений и за эмоциональной логикой. Для них не столько важна какая-то текстовая драматургия, нарратив и так далее, это скорее важно для родителей. А вот для них, для малышей важно всё, что касается тактильностей и сенсорного восприятия, какая-то драматургия цвета, света, движения или громкости, и вот за этими изменениями они следят очень внимательно.

Но я сейчас говорю о детях до трёх лет, о возрасте, когда ребенок уже осмысленно воспринимает большие сказки, на этом уровне дети прекрасно воспринимают скорее сенсорный способ взаимодействия с театром. И конечно, для детей такого возраста действительно важно создавать такую абсолютно комфортную, спокойную атмосферу, в которой им будет удобно находиться рядом со своими родителями или выползать на сцену и взаимодействовать с артистами. Это требует отдельной подготовки для артистов, которые работают в таких спектаклях, и понимание режиссера о том, кто его зритель, для кого он делает спектакль.

Я думаю, что в первую очередь для того, чтобы знакомить ребенка с театром, родитель должен сам разобраться в форматах, которые сейчас существуют, а их существует огромное количество. И выбирать для начала такие форматы или темы, которые были бы интересны именно его ребенку, и не бояться начинать походы в театр с самого-самого раннего возраста.

Сейчас большое количество театральных проектов для самых маленьких, где ребенок может почувствовать себя в очень комфортной и творческой среде, самостоятельно что-то придумывать, создать свой собственный театр, как-то реализовать свою пусть даже небольшую, но все же идею. И мне кажется, что такой опыт в дальнейшем, когда ребенок вырастает, помогает ему сформировать такую привычку к театру, где ты понимаешь, что ты практически на равных с создателями спектакля и ты уже понимаешь этот язык, ты понимаешь, как устроен спектакль.

Нужно больше рассказывать про то, что такое театр и естественно никакого насилия, как было в наших школах. Я помню, как нас водили силком на какие-то безумно скучные спектакли по школьной программе. То есть, очень важно внимательно подбирать спектакли, на которые вы ведете своего ребенка, чтобы ему было интересно.

Что касается меня, то мне не очень нравится словосочетание “детский театр”, скорее я бы говорила “театр для детей, театр для подростков, театр для малышей”.

Но а что касается возрастного ценза и разницы восприятия театра ребенком, я могу сказать, что это определенно существует и этот возрастной ценз важно учитывать, когда вы начинаете делать спектакли. Потому что по нашему опыту лабораторий, мы работали с подростками, мы работали с бэйби-форматом, это просто разный тип драматургии, который увлекает малышей или дошкольников, школьников, подростков от 11 до 14, а также молодежь от 14 до 18. Это разные темы и разные форматы, важно понимать, в какой форме ребенку в этом возрасте будет приятнее и легче воспринимать ту тему, на которую вы хотите поговорить.

Для того, чтобы ответить на этот вопрос, в 2018 год мы провели свою первую оперную лабораторию с детьми, где дети были драматургами и работали вместе со взрослыми композиторами над созданием опер для детей и подростков. Нам было интересно понять, какие темы волнуют детей, потому что мы были в очень открытом диалоге с ними и старались не навязывать какое-то своё ощущение о том, каким должен быть театр для детей. Нам очень хотелось понять каким для них в идеале должен быть театр. И как результат двух лабораторий, самые важные темы, которые у нас отслеживаются среди всех названий - это тема взаимоотношений между детьми и их родителями, тема взаимоотношений между детьми в социуме, тема взаимоотношений между друзьями или между детьми в классе. Особенно острой оказалась тема буллинга, и в двух лабораториях действительно несколько работ были посвящены этой темой, причём в совершенно разных форматах. И еще одна тема, которая нашла очень острый отклик - это тема самоидентификации, некий поиск своей уникальности, также тема человека, который отличается от остальных. То есть, вот это неприятие иного. Вот я пожалуй выделю эти три вектора, которые по итогам двух лет лаборатории, мы выявили как основные, которые волнуют детей в возрасте от 10 до 14 лет.

Все эти, на первый взгляд, остросоциальные темы были завернуты самими детьми в фантастическую форму. У кого-то более фантастическую, у кого-то более сказочную, кто-то ушёл в аниме, кто-то - в блокбастер. То есть, это не те социальные спектакли, которые мы привыкли видеть для взрослых, а детям было интересно воспринимать это в фантазийном формате.

Глобально для меня, как для режиссера, нет какой-то безумной разницы между созданием детского спектакля или взрослого. Но если все же мы говорим про спектакль для детей, здесь присутствует внутренний цензор и ответственность за то, с какими эмоциями и какой рефлексией дети уйдут со спектакля. Здесь очень важно понимать, для какого возраст ты делаешь спектакль и какие темы и в каких формах дети будут готовы воспринимать то, что ты хочешь сказать, потому что есть нюансы и особенности детской психики в разных возрастах.

Если ты делаешь спектакль для детей с участием детей, то здесь тоже есть некоторые этические моменты, которые, на мой взгляд, режиссер должен понимать. К примеру то, во что он включает юных артистов, потому что они, как правило, отдаются в руки режиссеру с абсолютно открытым сердцем и душой, готовые на всё. И здесь есть еще определенный педагогический момент, когда ты работаешь с детьми внутри спектакля, так как для них это тоже способ знакомства с театром.